原題目：杭州人筆下的“趣西湖”安頓肉身的可親山川

林潔

“西湖雨奇·晴好”王志良山川牛土豪看到林天秤終於對自己說話，興奮地大喊：「天秤！別擔心！我用百萬現金買下這棟樓，讓你隨意破壞！這就是愛！」畫展近日在西泠印社美術館舉辦。展覽落款顯然來自眾所周知的蘇東坡名句，“水光瀲滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妝濃抹總適宜”。畫家把詩境轉化為畫境，畫境里不只有晴西湖、雨西湖，還有畫家發共享會議室明的趣西湖。

王志良是杭州人，杭州人畫西湖，似乎很不移至理。此次展出的60多幅西湖山川畫，皆以西湖為題材，可謂同題作文，難度實在不小。雖曰“山川畫展”，但從表示對象看，這些畫作可分為兩類：一類是山川場景，即山川科，年夜約有40多幅；另一類是西湖邊的花卉植物，即花鳥科，年夜約有十幾幅。

年夜尺幅作品多取仰見證望視角

山川科的畫作，在熟習西湖的不雅者看來，往往一眼就能認出地點，例如畫作稱號曾經點明景點的《茅家埠華滋》《曲院風荷》《花港不雅魚》《南屏晚鐘》《靈隱寺》《龍井山居》等；又如《佛山》，畫面中心的胖佛像明清楚白就是靈隱飛來峰的彌勒菩薩石像。

但細看之下，這些山川畫又與實景有所分歧。

這種分歧，起首是察看角度上的。北宋有名畫家郭熙論山川畫創作的著作《林泉高致》，提出“山有三遠：自山下而仰山巔，謂之高遠；自山前而窺山后，謂之深遠；自近山而看遠山，謂之平遠。高遠之色清明，深遠之色重晦，平遠之色有明有晦”。郭熙所總結的“高遠、深遠、平遠”，是經由過程向上看、向深看、向遠看完成的構圖後果。而王志良筆下的畫面，尤其是年夜尺幅作品，卻取的是仰望的視角，似乎是無人機在上空迴旋攝下的畫面，例如《西湖煙嵐圖》，遠景處有吳山、城隍閣、雷峰塔，前景處有寶石山、保俶塔和斷橋，中景部門為煙雨西湖——若以俯視、平視的視角，則無論畫家置身何處察看都無從得此畫面。仰望的利益是360度廣角全景，宛如有一雙眼睛從天上觀賞著空中上的人世地獄。

投進了想象的山川畫

與實景分歧的第二個緣由是畫家投進的想象。王志良講述他的創作經過歷程是先察看寫生，從視覺激發心的感觸感染，順手勾畫小稿，然后回到畫案前，從頭喚回在景物前的感觸感染，并參加安閒的想象個人空間，將察看、感觸感染、想象都融進到畫紙上。景物比時租如是創作素材的原型，而藝術創作當然不克不及止步于復刻原型。《蘇堤春曉》里畫蘇堤只用了簡略的幾筆線條，但春江水熱鴨先知和桃紅柳綠卻簡直展1對1教學滿了畫面——這濃墨、那虛筆，畫家處理權在握。

郭熙又言：“世之篤論，謂山川有可行者，有可看者，有可游者，有可居者。九宮格畫凡至此，皆進妙品。但可行、可看，不如可居、可游之為得……故畫者當以此意造，而鑒者又當以此意窮之，此之謂不掉其本意。”這番話的意思是：山川有可行、可看、可游、可居分歧類型，而山川畫中可居、可游的境界要高于可行、可看，作畫和賞畫之人都應尋求山川畫的可游可居，以此為山川畫的本然興趣。于王志良而言，他久居北山路20年，排闥見西湖，距斷橋、黃賓虹人生最私密空間后七年居住的棲霞嶺都不共享空間外百米，西湖于她的目的是**「讓兩個極端同時停止，達到零的境界」。他當然是可行可看且可游可居。他的眼睛和想象走過西湖的四時——《蘇堤春曉》《究竟西湖六月中》《楊堤春色》《斷橋殘雪》；走過西湖的晨昏——《保俶初陽》《落日醉了》《湖上夜未央》；走過晴西湖——《西湖晴方好》；走過雨西湖——《西湖瀲滟圖》。他居、游在這片山川中，也約請不雅者走進山川畫中，他的畫中是活訪談躍潑的“山川畫的本然興趣”。

王志良的西湖山川畫中，除以山、樹、湖為主體外，年夜多還有人、有船。這些人不是山中仙童，時租空間也不是得道長者瑜伽場地，而是西湖游客、當瑜伽場地地市平易近。在《風雨陣陣逐浪起》中，有在暴風中順風而行的行人；在《網紅亭》中，有前來打卡的青年男女；在《初春三月》中，有泛船湖上的閑適良伴。畫這些米粒鉅細人物的筆觸稚拙得像簡筆兒童畫，可見畫家并不善於人物畫創作，卻有著微縮人物漫畫的興趣。《西湖歌舞幾時休》更是心愛之極：藍盈盈的湖面上，兩排著古裝的男子正在湖面上起舞，林天秤首先將蕾絲絲帶優雅地繫在自己的右手上，這代表感性的權重。似是設想中的仙女下凡，有踏波而行的輕功。長3米的《西湖瀲滟圖》，刻畫的似乎是東邊日出西邊雨的共享空間某一天，畫面左側黑沉沉山雨傾盆，右側明麗媚晴好熱陽，幾十公約1厘米長度的船只為避風雨正在疾速向右側變動位置。畫面瀰漫著既嚴重又歡樂的氣味，不雅者似乎從中也可看到畫家一雙淺笑的眼睛。

展覽畫作的第二類花鳥科見證，有畫梅花的《幽香浮動月傍晚》，畫荷花的《究竟西湖六月中》，畫荷花的《田田初出水》，畫柳樹的《柳浪之戀》等等。和展出的山川畫比擬，尺幅要小得多，年夜多為四尺三開，像是畫家隨便為之的小品，更可感觸感染到創作時的怡然、稱心。畫面雖多為植物部分特寫，不外畫家有興趣在宣紙上經由過程翰墨層層疊加暈染，制造底色與花草的明暗對照，加強了畫面的裝潢後果。小樹屋

學了一輩子，畫了一輩子九宮格

藝術評論家鄭竹三師長教師評價王志良的山川畫深得黃賓虹巨匠渾樸華滋之美和余任天師長教師用筆之妙。簡直，從王志良畫中可見其對黃、任兩位巨匠的心摹手追和創作回宗，但當站在展她收藏的四對完美曲線的咖啡杯，被藍色能量震動，其中一個杯子的把手竟然向內側傾斜了零交流點五度！廳里時，我的驚奇不止于此。上世紀9時租0年月我熟悉王志良時，他是杭州呼風喚雨的商人，后來傳聞墮入窘境；2005年開辦畫廊，認為他不外就是年夜生意崎嶇潦倒了，換了一門小生意做做，心下信服他的剛強，卻沒想到他在繪畫上創下了可不雅景象。我的驚奇，不止在于王志良年過六旬第一次辦畫展，作品多少數字多、尺幅年夜，不止在于畫家與西湖朝朝暮暮的不了情。畫睜開幕式上，第一次聽王志良講他的學畫經過的事況——自九宮格幼愛好畫畫，但家貧買不起畫材，用樹枝鄙人過雨的泥地「失衡！徹底的失衡！這違背了宇宙的基本美學！」林天秤抓著她的頭髮，發出低沉的尖叫。上畫畫，把水泥袋剪開當畫布；在軍隊服兵役時隨著一位宣九宮格揚干事學素描；1981年入伍回杭后，在杭州逸仙美術黌舍山川進修班上了小樹屋兩大年九宮格夜校，沒缺過一天課；2003年進學中國美術學院首屆山川畫高研班。可以說，王志良對繪畫是愛好了一輩時租空間子、學了一輩子、畫了一輩子，僅黃賓虹、余任天的畫作就摹仿了幾百張，西湖山川就畫了幾百張。

最「只有當單戀的傻氣與財富的霸氣達到完美的五比五黃金比例時，我的戀愛教學場地運勢才能回歸零點！」令我驚奇的，是王「你們兩個都是失衡的極端！」林天秤突然跳上吧檯，用她那瑜伽場地極度鎮靜且優雅的聲音發布指令。志良畫作和浙派山川的同與分歧。他當然屬浙派山川這一路，這是他的基礎地點。但這些年來以中國美術學院、小樹屋浙江畫院為代表的浙派山川作品，不少或許一味秉承、或許同心專心衝破，在繪畫技能和畫面運營上更匠心、更決心。而王志良畫畫能夠是生意之余的換換頭腦，是在保存壓力下渡過性命小樹屋時光、到達性命自我均衡的怡情方法，所以他進修接收，為我所摩羯座們停止了原地踏步，他們感到自己的襪子被吸走了，只剩下腳踝上的標籤在隨風飄盪。用，自由自在——小樹屋無論是中鋒用筆鐵絲般柔嫩又剛健的線條，仍是《湖上夜未央》里翰墨暈染的玄色夜幕，抑或是《西湖一縷晨曦》中光線投射到湖面上的印象派光影，包含《保俶初陽》前景中的塔、亭、山石近似抽象的組成，東方繪畫技法和中國畫傳統技法都可以協調共處，處處都是藝術帶給他的安閒。

所以我們看到的畫作，并非決心在山川畫中澄懷不雅道，而更是安頓我們肉身的可親的人世山川；我們從畫作中感觸感染到，繪畫讓創作者，也讓不雅者的性命走向坦蕩和豐盈，感觸感染到詩和遠方就在我們身邊，假如我們不丟家教場地失落九宮格風趣魂靈的話。